De Franse actrice, zangeres en fotomodel Arletty, geboren als Léonie Marie Julie Bathiat, de stem en de ziel van de Franse cinema.

Voor velen was Arletty de stem van de Franse cinema zelf, een vrouw die door een simpele voornaam en enkele beroemde filmzinnen een onuitwisbare indruk achterliet in de filmgeschiedenis.

Ze stond bekend om haar rollen als Garance in Les Enfants du Paradis en Madame Raymonde in Hôtel du Nord, personages die zij verrijkte met een mengeling van waardigheid, trots en een vleugje brutaliteit.

Ondanks dat ze door visuele problemen gedwongen werd de wereld van film en theater te verlaten, behield ze in haar appartement aan de Rue Rémusat de sprankelende energie van een jonge vrouw.

Ze lachte om haar eigen tegenstrijdigheden, zoals haar vermeende luiheid, terwijl ze in werkelijkheid decennialang onafgebroken op de planken en voor de camera stond.

In een interview in maart 1981 vertelde ze over haar herinneringen aan haar eerste draaidag voor La douceur d’aimer, wat naar haar eigen zeggen een complete mislukking was, ondanks de aanwezigheid van de door haar bewonderde acteur Victor Boucher.

Ze sprak destijds ook over haar honkvastheid; ze speelde twintig jaar lang uitsluitend in Parijs en weigerde lange tijd om op tournee te gaan.

Pas na het overlijden van de schrijfster Colette stemde ze in met een tournee voor het stuk Gigi, uit respect en genegenheid voor de overleden auteur.

Arletty sprak met veel bewondering over deze excentrieke schrijfster en over de schilderes Marie Laurencin, twee vrouwen die een blijvende indruk op haar hadden gemaakt.

Ook Mistinguett kon op haar respect rekenen vanwege haar enorme werklust.

Arletty herinnerde zich geamuseerd hoe Mistinguett door het publiek werd aanbeden, maar ook hoe nuchter en spontaan de ster zelf reageerde op die aandacht tijdens hun wandelingen door Parijs.

Hoewel ze aanvankelijk dacht dat haar tijd in het theater slechts een kortstondig avontuur zou zijn, raakte ze na L’école des cocottes echt aan het vak verknocht.

Ze observeerde alles en iedereen om het vak zo snel mogelijk onder de knie te krijgen.

Ze gaf aan dat ze niet echt plannen maakte voor de toekomst, omdat ze liever ruimte liet voor verrassingen. Haar jeugd in Puteaux omschreef ze als een droomtijd, ondanks de bescheiden omstandigheden.

Haar vader gaf haar belangrijke lessen mee over integriteit en de waarde van het gesproken woord.

In die periode speelde ze veel samen met grootheden als Raimu en Michel Simon.

Ze herinnerde zich hoe Raimu haar waarschuwde nooit recensies te lezen en hoe Michel Simon haar op het podium kon verrassen door onverwacht in een kast te gaan staan.

Ze ontmoette Marcel Carné voor het eerst op de set van Pension Mimosas, waar hij assistent was van Jacques Feyder, een regisseur die volgens haar de kunst verstond om acteurs echt te laten spelen.

Het was tijdens deze periode dat ze waardevol advies kreeg van Françoise Rosay over haar uiterlijk, een gebaar van vrouwelijke solidariteit dat ze enorm waardeerde.

Later werkten Carné en Arletty samen aan het legendarische Hôtel du Nord.

Ze herinnerde zich de onmiddellijke vriendschap met Louis Jouvet en de briljante dialogen van Henri Jeanson.

Over de beroemde scène met de uitspraak over atmosfeer merkte ze op dat dit een pure vondst van de dichter Jeanson was; hoewel het publiek de zin omarmde, besloot ze zelf om deze later nooit meer uit te spreken om het niet grotesk te maken.

In Le jour se lève werkte ze samen met Jean Gabin en Jules Berry.

Ze bewonderde het unieke spel van Berry, die ze omschreef als een van de meest bijzondere acteurs die ze ooit had gezien.

Over Gabin vertelde ze hoe hij gefascineerd kon kijken naar het spel van zijn collega’s.

Ondanks de verhalen over moeizame samenwerkingen tussen schrijvers als Jeanson en Prévert, herinnerde Arletty zich vooral hun wederzijdse bewondering en de kwaliteit van hun scenario’s.

Ze werkte het liefst op instinct en had weinig op met regisseurs die tientallen takes nodig hadden; voor haar was de eerste opname vaak de juiste.

Haar naasten hadden haar grote succes nooit volledig kunnen meemaken.

Haar vader overleed kort nadat ze haar eerste stappen op het toneel zette en haar moeder zag haar nooit optreden.

Arletty volgde haar eigen pad in alle vrijheid.

Haar doorbraak kwam niet zozeer door haar stem, maar door haar silhouet, dat de aandacht trok van invloedrijke figuren zoals Paul Guillaume.

Dankzij een snelle opeenvolging van rollen in verschillende revues en haar ervaring als mannequin bij Poiret, leerde ze al vroeg wat echte elegantie en chic inhielden.

Ze bewaarde ook bijzondere herinneringen aan Yvonne Printemps, die na het zien van haar eigen filmbeelden besloot dat Arletty haar moest opvolgen.

Deze afkeer van meelopers en haar liefde voor vrijheid en authenticiteit vormden de rode draad in het leven van deze vrouw die zowel koningin als arbeider was in de wereld van de kunst.

In 1963 werd Arletty gedeeltelijk blind als gevolg van een ongeluk. Acteren was daardoor niet meer mogelijk.

Ze stierf in 1992 in Parijs op 94-jarige leeftijd.

De actrice Gaby Morlay (foto januari 1935).

Gaby Morlay werd geboren als Blanche Pauline Fumoleau op 8 juni 1893 in Angers, Maine-et-Loire, Frankrijk.

Haar vader was Adolphe Jean Fumoleau, een zeeman en handelaar, en haar moeder was Marie Pauline Boursereau.

Ze bracht haar jeugdjaren door in Angers en later in Parijs.

Haar ouders overleden toen ze nog jong was; haar moeder in 1903, haar vader in 1907.

Ze had twee zussen, Léonie en Georgette.

Na de dood van haar ouders verhuisde ze naar Parijs en volgde ze zang- en acteerlessen.

Ze begon haar carrière als danseres en trad op in revues in Parijs en ze werd ontdekt door een filmregisseur die haar zag optreden en haar een rol aanbood in een stomme film.

Ze debuteerde in 1914 in de stomme film Les Frères ennemis.

Ze speelde in meer dan 20 stomme films in de jaren 1910.

Ze maakte met succes de overstap naar geluidsfilms in de jaren 1930 en werd een van de populairste Franse actrices van die tijd.

Haar grootste successen waren onder meer:

Le Scandale (1934)

Les Perles de la Couronne (1937)

Entente cordiale (1939)

Le Voile bleu (1942)

Gigi (1949)

Le Plaisir (1952)

Papa, maman, la bonne et moi… (1954)

Naast haar filmcarrière was ze ook een succesvolle theateractrice.

Ze was twee keer getrouwd:

Eerste huwelijk: met acteur Max Maxudian van 1917 tot 1927 (scheiding).

Ze kregen samen een zoon, Claude.

Tweede huwelijk: met graaf Max de Zogheb in 1939, maar dit huwelijk was naar verluidt een verstandshuwelijk om politieke redenen en ze scheidden kort daarna, maar het huwelijk werd pas in 1949 ontbonden.

Ze stond bekend om haar elegante verschijning, charme en komisch talent.

Ze werd beschouwd als een van de grootste Franse actrices van haar generatie.

Ze was een icoon van de Franse cinema in de jaren 1930 en 1940.

Ze was bevriend met vele beroemdheden, waaronder Sacha Guitry, die verschillende films speciaal voor haar schreef.

Tijdens de Tweede Wereldoorlog onderhield ze een lange relatie met een Duitsgezinde minister van de Vichy-regering, wat haar na de oorlog in opspraak bracht, maar haar carrière niet schaadde.

Gaby Morlay overleed door kanker op 4 juli 1964 in Nice, Frankrijk, op 71-jarige leeftijd.

De Franse actrice Leslie Caron mag vandaag 91 kaarsjes uitblazen.

Leslie Caron werd wereldberoemd door haar rol als Lili Daurier in Lili en door haar rol in de musicals Gigi en An American in Paris.

Leslie Caron is drie keer getrouwd:

van 1951 tot 1955 met de Amerikaanse componist Geordie Hormel (1928-2006)

van 1956 tot 1965 met Peter Hall (1930-2017), de beroemde Britse theaterregisseur met wie ze twee kinderen kreeg: Christopher (geboren in 1957) en Jennifer (geboren in 1958)

Terwijl ze getrouwd is met Peter Hall, ontmoet ze op een etentje om zijn Oscarnominatie voor The Indiscreet Room in 1963 te vieren, acteur Warren Beatty, een van haar grote bewonderaars.

Ze beginnen dan een affaire die minstens twee jaar zal duren.

Van 1969 tot 1980 met de Amerikaanse regisseur en scenarioschrijver Michael Laughlin.

Van 1993 tot 2009 had ze haar eigen restaurant “La Lucarne aux chouettes” in La Lucarne aux chouettes. (diverse bronnen, Wikipedia, Ons Land en foto 1 met haar tweede man Peter Hall)

60 jaar geleden, Leslie Caron in het toneelstuk Ondine van Jean Giraudoux.

Leslie Caron werd wereldberoemd door haar rol als Lili Daurier in Lili en door haar rol in de musical Gigi.

Ook was ze naast George Peppard te zien in de beatnikfilm The Subterraneans.

Ze werd tweemaal genomineerd voor een Oscar voor beste actrice.

Verder speelde ze in vele Franse producties.

In 2006 kreeg ze een Emmy Award voor een gastrol in de televisieserie Law & Order: Special Victims Unit.

Op 8 december 2009 kreeg Caron een ster op de beroemde Hollywood Walk of Fame.

Leslie Caron groeide op in Parijs en begon kort na de Tweede Wereldoorlog een balletcarrière, en trad o.a. op in het Théâtre des Champs-Elysées, waar zij “ontdekt” werd.

Leslie Caron was driemaal getrouwd.

Haar tweede echtgenoot was van 1956 tot 1965 John Hall, met wie ze twee kinderen kreeg: de producer Christopher John Hall (1957) en de actrice Jennifer Caron Hall (1958).

Van 1993 tot 2009 dreef ze haar eigen restaurant in Villeneuve-sur-Yonne. (Wikipedia, diverse bronnen en de Post van 19 februari 1961, foto 1 en 3 met haar man en regisseur van het stuk Peter Hall en op foto 3 met haar twee kinderen John Hall (1957 en nu producer) en Jennifer Caron Hall (1958 en nu actrice)

60 jaar geleden, Leslie Caron in het toneelstuk Ondine van Jean Giraudoux.
60 jaar geleden, Leslie Caron in het toneelstuk Ondine van Jean Giraudoux.
60 jaar geleden, Leslie Caron in het toneelstuk Ondine van Jean Giraudoux.

60 jaar geleden, Parijs maakt kennis met de toen zeventienjarige Franse actrice Françoise Dorléac in het toneelstuk Gigi.

Ze is de één jaar oudere zus van de actrice Catherine Deneuve.

Hun ouders, Maurice Dorléac en Renée Simonot, waren eveneens acteurs.

Françoise Dorléac debuteerde in 1960 op de planken én op het grote scherm.

In het theater speelde ze een eerste titelrol in Gigi, een stuk waarvoor scenariste Anita Loos inspiratie gevonden had in de gelijknamige roman van Colette.

Haar filmdebuut, het drama Les Loups dans la bergerie, liep ongeveer gelijktijdig in de zalen.

Ze was een tijdje verloofd met Jean-Pierre Cassel.

In 1962 deelde ze twee keer de affiche met hem in de komedies Arsène Lupin contre Arsène Lupin en La Gamberge.

Daarna was ze even de partner van François Truffaut.

Ze was ook mannequin voor Christian Dior.

In 1964 werd ze een echte vedette dankzij de vrouwelijke hoofdrol in de avonturenfilm L’Homme de Rio, waar ze Jean-Paul Belmondo als tegenspeler had.

De film kende ongelooflijk veel succes en andere belangrijke rollen volgden.

In de François Truffaut-film La Peau douce vertolkte ze de minnares van Jean Desailly en in de Polański-thriller Cul-de-sac werd ze samen met haar oudere echtgenoot Donald Pleasence bedreigd door twee gewonde misdadigers op de vlucht.

Ze verscheen drie keer aan de zijde van Catherine Deneuve, onder meer in de muziekfilm Les Demoiselles de Rochefort (1967), haar voorlaatste en bekendste film.

Dorléac kwam op 25-jarige leeftijd om het leven toen ze in een gehuurde Renault 10 op hoge snelheid en bij hevige regen de afslag naar de luchthaven van Nice miste.

Ze verloor de macht over het stuur en sloeg meermalen over de kop.

In Nice had ze het vliegtuig naar Londen willen nemen voor de vertoning van de Engelse versie van Les Demoiselles de Rochefort.

Ze is begraven in Seine-Port.(Diverse bronnen, Wikipedia en foto’s april 1960)

60 jaar geleden, Parijs maakt kennis met de toen zeventienjarige Franse actrice Françoise Dorléac in het toneelstuk Gigi
60 jaar geleden, Parijs maakt kennis met de toen zeventienjarige Franse actrice Françoise Dorléac in het toneelstuk Gigi
60 jaar geleden, Parijs maakt kennis met de toen zeventienjarige Franse actrice Françoise Dorléac in het toneelstuk Gigi