Het Franse elektronische muziekduo, bestaande uit Gaspard Augé en Xavier de Rosnay, ontstond in 2003 in Parijs en groeide al snel uit tot het boegbeeld van het invloedrijke platenlabel Ed Banger Records.

Hun grote doorbraak kwam er met de remix van Never Be Alone, een nummer dat de Britse indierockband Simian uit Manchester in 2002 had uitgebracht.

Justice maakte die bewerking oorspronkelijk voor een remixwedstrijd van een lokaal Parijs radiostation.

De remix sloeg zo enorm aan dat hij via het label Ed Banger opnieuw werd uitgebracht, ditmaal onder de artiestennaam Justice vs. Simian en met de bekende titel We Are Your Friends.

Toen Simian later uit elkaar viel, richtten twee van de bandleden, James Ford en Jas Shaw, het al even succesvolle danceduo Simian Mobile Disco op.

In 2007 verscheen hun baanbrekende debuutalbum ‘†’, getooid met het inmiddels iconische Latijnse kruis op de zwarte hoes.

Met zware baslijnen, vervormde synthesizers en nummers als ‘D.A.N.C.E.’, ‘Genesis’ en ‘Waters of Nazareth’ zette het duo de internationale danswereld op zijn kop.

Het enorme succes van de daaropvolgende wereldtournee werd vastgelegd op hun tweede album, ‘A Cross the Universe’ uit 2008.

Deze live-uitgave, vergezeld van een rauwe documentaire over hun hectische leven onderweg, liet horen hoe overrompelend en energiek de livesets van het tweetal waren.

Het documenteerde dan ook perfect de gekte rond de eerste fase van hun carrière.

Na het gigantische succes en de intense tournees rond hun debuutplaat besloten Augé en de Rosnay voor hun tweede studioalbum een heel andere artistieke richting in te slaan.

In oktober 2011 verscheen ‘Audio, Video, Disco’, een titel die in het Latijn vertaald kan worden als ‘ik hoor, ik zie, ik leer’.

Waar het duo op het eerste album voornamelijk werkte met samplers en digitale productietechnieken, koos het tweetal voor deze tweede worp voor echte instrumenten, analoge synthesizers en live ingespeelde structuren.

Het album werd een eerbetoon aan de progressieve rock, glamrock en arena-achtige stadionpop uit de jaren zeventig en tachtig, zonder hun herkenbare elektro-signatuur volledig los te laten.

De sfeer op ‘Audio, Video, Disco’ is warmer, melodieuzer en weidser dan die op hun debuut.

Nummers zoals ‘Civilization’, dat vooraf als eerste single verscheen, lieten horen hoe krachtige gitaarakkoorden en pulserende beats naadloos samensmolten.

Tracks als ‘Canon’ en ‘Helix’ brachten virtuoze melodieën die deden denken aan bands als Queen, Led Zeppelin en Yes, terwijl het rustigere ‘Ohio’ juist een bijna pastorale en psychedelische koorzang liet horen.

Met de titeltrack ‘Audio, Video, Disco’ leverde het duo een indrukwekkend anthem af waarin barokke arrangementen en pompende drums elkaar vonden, als aanloop naar de eigenlijke afsluiter ‘Presence’.

De single ‘On’n’On’ volgde eind 2011 op de titeltrack en werd begin 2012 breed uitgerold met een remix-ep.

Mede dankzij een opvallende remix van Rick Rubin deed het nummer het bijzonder goed bij alternatieve zenders en in het festivalcircuit.

Daarnaast zorgde de psychedelische videoclip, doorspekt met sciencefiction en mythologische taferelen, voor flink wat ophef en een blijvende cultstatus.

In de loop van 2012 verscheen ‘New Lands’ als vierde single van het album.

De track groeide uit tot een van de meest memorabele momenten van de plaat, niet in de laatste plaats dankzij de spectaculaire retro-futuristische videoclip van het Spaanse regisseurscollectief Canada.

De beelden toonden een bikkelharde, dystopische mix van American football, honkbal, motorcross en rollerderby, wat het nummer een enorme hit maakte op internet en muziekzenders.

Hoewel het ontbreken van snoeiharde clubbeats sommige vroege fans verraste, bewees Justice met deze plaat dat ze veel meer waren dan een eendagsvlieg.

Het album liet twee veelzijdige componisten en producers horen die zich weigerden vast te pinnen op één formule en moeiteloos een brug sloegen tussen classic rock en moderne elektronica.

Ook live maakten ze die ambitie waar: geflankeerd door torenhoge muren van Marshall-versterkers en hun iconische lichtgevende kruis groeide het Franse duo uit tot een van de meest grensverleggende live-acts van hun generatie.

Na de release van ‘Audio, Video, Disco’ hield Justice vast aan hun bekende ritme van weloverwogen, lange pauzes.

Na het livealbum ‘Access All Arenas’ uit 2013 volgde in 2016 hun derde studioplaat ‘Woman’.

Met de liveversie daarvan, ‘Woman Worldwide’ uit 2018, wisten ze zelfs een Grammy binnen te halen.

Het visuele sluitstuk van die periode volgde in 2019 met de concertfilm Iris: A Space Opera by Justice, waarna Gaspard Augé in 2021 solo van zich liet horen met het album ‘Escapades’.

Op 26 april 2024 doorbrak Justice een stilte van acht jaar met het vierde studioalbum Hyperdrama, verrijkt met bijdragen van klinkende namen als Tame Impala, Miguel en Thundercat.

Zowel het album als de single Neverender werd genomineerd voor een prestigieuze Grammy Award.

Na een intensieve wereldtournee die van 2024 tot eind 2025 liep, doken ze ook op als producers achter het nummer Wake Me Up van The Weeknd.

Medio oktober raakte bekend dat Justice tekende voor de originele muziek van Grand Theft Auto VI, waarvan de release gepland staat voor 19 november 2026.

Als voorproefje bracht het duo op 15 oktober de single ‘Flower in a Hurricane’ uit, een opmerkelijke samenwerking met Tame Impala, SZA en King Gizzard & The Lizard Wizard.

Daarmee bewijzen de Fransen eens te meer dat ze onverminderd kiezen voor kwaliteit boven kwantiteit en moeiteloos de meest prestigieuze projecten naar zich toe trekken.